Así es "Los Monstruos", el cortometraje mendocino que gana premios en todo el mundo

"Los Monstruos" es un corto mendocino dirigido por Bruno Arias Van Lierde y, basado en un guión francés, ha tenido éxito en festivales internacionales. Con la entrega de los premios Oscar,  la historia de este corto es una buena oportunidad para destacar la riqueza de contenido local que a menudo no llega a los grandes circuitos comerciales.

"Narguiza, una joven decidida, seduce a Rubén, un músico abusador, para vengar a sus víctimas. En una noche cargada de tensión, ella lo secuestra y lo enfrenta a su destino final, una justicia ardiente que cambiará sus vidas para siempre", señala la sinopsis de este corto que ya se puede ver en distintos festivales internacionales.

En diálogo con Espectaculos Mendoza, Arias Van Lierde comentó cómo fue el proceso de creación de este corto, cuáles son las actividades que uno puede tener en un proceso de grabación y por qué es importante que el audiovisual mendocino, en cualquiera de sus formas se pueda producir y difundir.

¿Cómo surgió el proyecto Los Monstruos?

Mi primera experiencia como director audiovisual la tuve en 2023, con un corto que escribí y dirigí yo. Era una propuesta muy sencilla, pero me encantó y tenía ganas de seguir dirigiendo. A principio de 2024, me crucé con una amiga mía, que es de Uzbekistán, pero que ahora vive en Francia, y ella, con un amigo suyo francés, habían escrito un guión para presentar al Festival de Nikon en Francia. El guión me encantó porque tenía una historia súper potente, interesante, y hecha de una manera muy sencilla. 

Pedí la autorización para hacer una adaptación y me dijeron que sí. Así que el guión original estaba en francés, lo traduje, lo adapté más a una narrativa local, de Mendoza, y ahí surgió el puntapié inicial. Es una historia interesante porque a mí me fascinan las historias de venganza y de gente que pierde el control.

¿Y cómo surgió la idea de llevarlo al extranjero y presentarlo en festivales? 

Primero porque, al ser una producción muy independiente, los festivales te dan un atajo hacia la distribución. La idea fue, concretamente, mostrarlo lo más posible para llevar estas historias que son nuestras. Fue muy loco y hasta ahora nos han dado selección oficial en Lift-Off, que es un festival que premia a directores emergentes, y ahí fuimos selección oficial. Nos dieron mención de honor en el Festival Artístico de Atenas, lo que es increíble, y también hace muy poquito quedamos de selección oficial en el Festival Zuma, que es un festival de Nigeria. 

Lo interesante es que en estos festivales hay gente de todo el mundo que está viendo estas historias que tenemos para contar. Para mí es muy lindo para que el arte que uno hace, no quede enquistado, sino compartirlo. El objetivo principal del cine es que nos haga sentir algo, lo que sea, pero que nos haga sentir algo. Entonces, si podés contar una historia, aunque sea cortita, que movilice a alguien, dispare algún debate, dispare alguna emoción, dispare algún recuerdo, eso para mí es lo más lindo. Entonces, por eso era como la idea de difundirlo de lo más posible.

Nos eligieron dos veces para el List of Global Network en el festival First Time Filmmaker Session, que es genial para hacer networking. También participamos en Mirada Oeste, que es el festival más importante del oeste argentino.

Además se presentó  en el Festival Jujuy Cortos. Y estuvimos en preselección, para un festival que se llama Cortonero, que es un festival que se hace en Nápoles, en Italia, que es un festival específico de todo lo que es thriller, policiales y terror. 

¿Por qué es importante realizar estos contenidos?

Lo más interesante que tenemos para contribuir al mundo es contar historias desde desde nuestra alma, nuestro nuestro; desde lo que somos y nuestra identidad. Cuando contamos estas historias cumplimos un rol muy importante en la difusión cultural y en mostrar nuestra historia al mundo, mostrar las ideas que tenemos y siento que particularmente en Mendoza eso cobra una importancia muy grande porque podemos contar historias que son mucho más que -por ejemplo- el vino, las viñas, la montaña. Eso es identitario, absolutamente, y podemos contar historias desde ese punto, pero también siento que tenemos muchas más historias para contar, entonces para mí es muy importante seguir expresándonos y seguir creando historias únicas.

Ficha Técnica

Dirección: Bruno Arias Van Lierde.

Dirección de arte: Sebastián Alonso.

Dirección de fotografía: Josemaría Azpilcueta.

Asistencia de dirección: Luciana Bertiz.

Actores: delfina Mascaró y Marcelo Rodríguez.

Música original y Sonido: Marcus Denter.

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